Corto Maltese - 60mm

J'ai eu un peu de mal à retrouver le chapitre des plats, noyé dans ces photos qui masquent le texte ... Mais m'y voici !!

Et bien je me remets à la peinture des plats, à mon rythme, c'est-à-dire plus lent que dans le passé!.  Non pas l'âge, qui reste vert, mais surtout pour la qualité de la peinture que je voudrais élever.  S'améliorer constamment a toujours été un objectif dans ma vie, sinon on s'enferme dans la répétition, la routine, puis l'usure et ... l'ennui !

En septembre 2016, j'ai assisté à cette belle exposition organisée tous les deux ans par l'AFCFEF, et pour la première fois à Strasbourg, au lieu de Luneville.   Là-bas j'y ai trouvé un plat créé par Francis Quiquerez, dessiné par lui-même, gravé par Daniel Lepeltier et sous distribution restreinte par Francis ors de l'exposition....
Il s'agit de Corto Maltese, sur pied, en taille 60mm, de hauteur totale 68mm.

Beau plat d'étain, une face, peint par Philippe Fourquet en 2015 et exposé.  J'en ai acquis une pièce sur place, étant un fan des bandes dessinées de Hugo Prat qui a disparu 20 ans plus tôt.  Je l'ai mis en réparation en Octobre 206 et commencé à le peindre en Janvier 2017, puis j'ai eu des problème de santé l'en dernier qui m'a stoppé dans ma passion pour quelques mois.

J'ai retrouvé ce plat la semaine dernière et comme j'avais fait une recherche de peintures et versions diverses fort intense, et que mon plan de peinture était fixé, je me suis remis au travail il y a deux jours pour le continuer et le terminer.

Alors voilà le plat en métal, 60mm, brut et nettoyé, puis sous-couché à l'acrylique blanc.


L'orientation de la lumière , très importante en plats d'étain pour lui rendre du volume en trois dimensions sera classiquement devant de la gauche, 120 degrés de hauteur, et 150 degrés au sol depuis la droite (7 heures 1/2 sur une horloge à plat sur le sol).  Le côté droit aurait été moins révélateur des jeux d'ombres pour lui rendre du volume, à cause du sac de voyage.  La lumière de face, et aussi zénithale, ne conviennent pas en plats d'étain, la première car elle donne une peinture plate, comme un personnage de Bande dessinée, sans ombre ni lumière, et n zénithal, des visages dans l'ombre, une lumière de haut en bas qui écrase les personnages et leur donne très peu de volume, les jambes et bas du corps étant généralement dans l'ombre.
On simule facilement sur le sujet sous-couché dans une pièce sombre en éclairant sous divers angles et sélectionnant l'orientation qui donne le meilleur volume du sujet, étant obligé d'utiliser des lumières rasantes qui devront ensuite être placée en avant du sujet sous peine de ne produire que des personnages avec un reflet de bordure latéral uniquement et un plan avant très sombre.... peu propices au relief.

Je vous donne l'état tel que retrouvé un an plus tard, peinture préparatoire de la tête, du képi et des mains....
.......................[ à suivre...]

A SUIVRE DONC.....bonne continuation

On attend la suite avec impatience même si la rapidité n'ai pas ton objectif

Bonjour,
même si j'ai hâte de voir le "rêveur de Venise" terminé, la lenteur finalement est une bonne option pour les BD les plus languides que je connaisse.

Prenez votre temps pour peindre ce marin des caraïbes.
Philippe.

Merci Philippe, 1ere photo dans la journée, je ne fais pas que peindre non plus !!

Remise en route ....

joli travail déjà !

Occupé à repeindre les deux faces de 50 mètres de clôtures grillagées en vert foncé, le beau temps recoit la priorité, mais je re-démarre le plat ....

J ai hâte de la voir finie ,on peu ce la procurer ? étant également fan d'Hugo Pratt

encore bon boulot!!

Occupé à repeindre les deux faces de 50 mètres de clôtures grillagées en vert foncé

Avec un pinceau 000 ça va être vachement long à l'aéro peut être

J'ai presque fini mon grillage et vais donc me remettre à la peinture des plats ..... (faut dire qu' avec un pinceau No 1, j'y ai mis le temps, peindre chaque fil du grillage un par un ..... et sur tout le pourtour, cela prend du temps ....
Il m'en reste 10 mètres sur les 55....)

Redémarrage avec de la rouille ...........
Glacis du pantalon, terre d'ombre brûlée, séchage, puis Teinte neutre Sennelier ... Mais trop violette, on recommence avec le même ton Old Holland...., puis du blanc  et encore ....
Puis le sac, du vert-de-vessie, puis du bleu de Prusse dans les ombres, puis du blanc, lumière en jaune lumière, j'ajouterai des glacis de violet de Bayeux dans les ombres..... dans l'après-midi


Le ton est meilleur, et il faut travailler les plis en 3/4 passages ..
Demain j'attaque le pantalon, puis retravaillerai es détails, il y en a beaucoup : les revers, le ton rouge et ses ombres et lumières, donner de l'éclat aux boutons dorés, le visage ....
De l'éclat sur les arêtes blanches les plus exposées à la lumières, ombrer à côté pour accentuer l'effet....
La figure se met à vivre ... c'est fascinant !!!!!!

Au début de la première phrase, j'ai cru que la rouille était sur le grillage peint au pinceau 000... hum.
Pour moi, le plat d'étain (je n'en ai jamais peint), c'est comme les tableaux, tout est dans la peinture... et la tienne est plus que réussie :)

Le plat a un léger relief qui aide à définir le sujet, un peu comme un dessin au crayon.
Le peintre l'utilise, puis doit donner l'illusion du relief à l'aide d'ombres et de lumières, et en l'absence de gravure légère avec des trompe-l'oeil.
C'est un eu plus compliqué que la figurine car il faut peindre toutes les ombres, qui se forment naturellement avec la figurine soumise à une lumière zénithale.

Mais sinon c'est comme peindre sur une surface plane, un tableau entoilé ou sur une feuille cartonnée....

... et pis on peu effacer le relief, la gravure et repeindre différemment, pour en moifier la forme, ajouter des détails, comme une gomme un un nouveau trait de crayon.

un autre exemple ...

Je suis très impressionné. C'est vraiment de l'art. Bravo.

merci, mais je ne peins que depuis six ans et les plats 4 ans, et encore tellement à apprendre ....

suite avant annonce de typhon annoncé (nous peignons dehors) ...

Première couche du manteau, retouches du gilet, sac (la couleur de me plais pas tout-à-fait), et autres détails ...
La veste est un mélange  Terre de Cassel=Bleu de russe+TOB;  le TOB (terre d'ombre brulés) donne du vert dans le mélange ...

Je vais foncer et intensifier la dominance bleue progressivement dans les jours qui viennent .

Ben oui, la vitesse d'une tortue n'est pas très grande, mais je suis plutôt un escargot !

Petite avancée, qui couvre maintenant quasi tout le plat, mais demande encore pas mal d'ajustements.
La veste qui se bleuit progressivement,
Le pantalon que je tente de refroidir, du brun vers le gris plus froid
Les chaussures, le kepi, le visage, la décoration, le revers ...
La code du kitbag et ses anneaux en laiton


La couleur du sac de voyage ne me plait pas, il est temps de la changer aussi, par glacis successifs.
Il est temps de faire une liste de détails à fignoler, ombres (boutons), surlignages, yeux, lèvres, les mains ...

J'ai recu un excellent conseil d'un peintre master allemand hier, qui me force à retoucher quelques plats 30mm, mais aussi à terminer un plat en rade depuis 18 mois, une femme-fleur acquise à Strasbourg il y a trois ans, et dont je n'arrivais pas à lui donner un effet tri-dimensionnel ... J'ai une piste !!

Je l'ai travaillé avant Sèvres, puis exposé, mais apparemment il est passé totalement inaperçu.

Il s'appelle "UR LE QUAI ...." mais la plaquette commandée en Angleterre n'est arrivée que le lundi après l'EXPO....


J'ai tout de même reçu quelques petites retouches à effectuer, mais malheureusement pas des juges qui n'ont sans doute pas apprécié.
Je suis occupé à les finaliser puis reprendre une photographie de meilleure qualité....
- ombrer l'ombre du bras droit et de la gauche
- ombrer la partie gauche des jambes, à l'ombre
- donner plus d'éclat au pantalon
- ombre sur le sac causé par la jambe gauche, à accentuer
- ombrer le côté opposé à la lumière du sac de voyage
- retoucher le képi
- retoucher le visage

résultat avant la fin de l'année

Oublié dans un tiroir ...

Je préfère celui d’avant, il est plus lumineux.
Mais Corto reste Corto, il est classe

Oui, je peux corriger la luminosité, un peu plus forte, cela n'affecte pas le plat.
Je l'ai envoyé un peu plus sombre, c'est très à la mode actuellement de noyer les personnages dans la pénombre.
Allez voir PuttyandPaint …  Sans doute CoolMiniOrNot est plus "normal", ce qu'on appellerait aujourd'hui "vintage" !!!

Allez, un petit essai plus lumineux:

Je suis fan de ta peinture comme de Corto, et je préfère quand c’est plus lumineux.
Continue de nous régaler.

Merci Borodino, mais je ne suis qu'un peintre moyen, et vieux … De plus je peins très lentement ….
Mais je continue….